Licencias de sincronización musical: Los 5 elementos esenciales

Andrea Zuckermann
2 hours ago
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El año pasado sacamos un artículo en inglés llamado Making Sync Licensing Work: The 5 Essentials, pero con el paso del tiempo nos dimos cuenta que hacía falta algo.

Con el continuo crecimiento del mercado latinoamericano y la cantidad de oportunidades que estamos viendo salir, decidimos hacer la misma guía en español!

Si esto te hace sentido pero el mundo le la sincronización se siente como algo foráneo y términos que no terminas de entender, no estás solo..!

Aca te desglosamos 5 tips prácticos para navegar el mundo de la sincronización con seguridad:

1) Conviértete en detective

Si lo que buscas es contactar a supervisores de música, haz una pequeña investigación primero. ¿En qué proyecto están trabajando? Páginas web como IMBd te pueden dar una buena idea de quien está trabajando dentro de la producción y quien está a cargo de seleccionar la música. Piensa cuáles canciones de tu catálogo serían las más apropiadas y de ahí ponte en contacto con esos contactos claves que investigaste, en el momento correcto (normalmente esto sería más hacia la posproducción).

Acuérdate que la sincronización se trata de mucho más que solo ir tras Netflix o Marvel. Estamos en un punto en la industria donde hoy hay más oportunidades que nunca. Desde YouTube Originals a contenido de formato corto (TikTok, Instagram Reels o YouTube Shorts), contenido pautado y podcasts. Si combinas esto con un plan que te ahorre tiempo y dinero, se puede convertir en una buena fuente de ingresos.

También asegúrate de estar al corriente con las tendencias de usuarios y géneros musicales! Como ejemplo, el reporte de TikTok con Luminate reveló que 84% de las canciones que entraron a los Billboard Global 200 en 2024 fueron virales en TikTok antes de llegar llegar a la tabla reconocida.

2) El tiempo es oro

Se escucha simple, cuando hablamos de sincronizar, el tiempo es dinero. Entonces asegúrate de hacer todo lo posible para optimizar el proceso y seguramente tendrás más éxito.

En estos proyectos la music desafortunadamente queda al final de todo, cuando ya hay urgencia por cerrar un proyecto , entonces asegurate que los derechos siempre estén bien detallados, para que puedas cumplir con los tiempos. Si un supervisor de música quiere la version instrumental o personalizada, asegúrate de poder responder a tiempo o si no te arriesgas a quedar fuera.

3) Construye tus Relaciones

El mundo de la sincronización es un poco como intentar ligar por un aplicacion (si, en serio). Mandas mensajes, tratas de sobresalir con tu labia e ingenio, y al mismo tiempo intentas adivinar qué es lo que busca la otra persona. De la misma forma que empezaras a conocer personas, empezaras a conocer a publicadores, agencias de sincronización, supervisores y dem ás, pero también se trata de conocer cómo les gusta trabajar. For ejemplo si prefieren que los archivos se manden como MP3, links de streaming, vinilo, etc.

Pero al igual que chatear por una app, no hay nada que sustituya la interacción en persona. Todos somos humanos (bueno, creo) y al final todos estamos buscando una conexión genuina, entonces intenta asistir a eventos en persona como SXSW , Music Mex, CAMM y UNSIN Music Conference para fomentar esas relaciones.

La regla es, si eres alguien amigable e inteligente con tu acercamiento y encima cumples con lo que te piden, es mucho más probable que te busquen cuando salga un nuevo proyecto.

(P.D: La industria de sync no es realmente lo mismo que las apps, por favor no intentes ligarte a nadie!)

4) Toma Control de Tu Catálogo

No importa si trabajas en una compañía de 100 personas o si solo eres tú con tu gato en la sala, necesitas un sistema. Y todo empieza con la palabra mágica que comienza con la letra M, la palabra que llegarás a odiar y amar al igual… Metadatos!

Si, asi es, cada canción en tu catalogo tiene que estar etiquetada correctamente y estar actualizada con la información relevante al 100%.

Lo más esencial es:

Nombre
Artista(s)
Compositor(es)
Datos de contacto

Y si quieres darte a lucir un poco más…

Letra clave de la canción (ayuda cuando estén realizando una búsqueda)
BPM
Vocales femeninas/masculinas
Palabras clave relacionadas hacia el estado de ánimo/tema, por ejemplo: Navidad, contemplativo, verano.

Estos datos extra deberían de ir en los comentarios, pero al mismo tiempo, asegúrate de no spamear metadatos poniendo cada posibilidad… Escoje más o menos 3 palabras clave que describan tu canción para que sea más eficaz.

Cuando estés contento con el etiquetado de tus canciones, lo que sigue es enfocarse a construir un sistema que lleve un record de las propuestas que has presentado, a quién se las has enviado, los detalles del proyecto y si has tenido éxito o no. Brincar entre diferentes aplicaciones como SoundCloud, iTunes, Gmail, Dropbox, Final Cut y Excel es cansado y confuso.

Al tener un sistema como Synchtank te deja llevar un registro más conciso, todo en un mismo lugar, o crear tu propio método organizado. La clave es ser consistente.

Haz que tu música sea fácil de encontrar, fácil de escuchar, y fácil de licenciar.

5) No te apoyes solamente de la tecnología

Me encantaría decir que con solo usar tecnología ya tienes el secreto para triunfar en el mundo de la sincronización, pero la realidad es que no. Claro, tener una plataforma funcional y bonita ayuda mucho, pero no hay una solución definitiva.

El éxito depende de ti, tu esfuerzo, las relaciones que crees y tu música.

Tienes que enfocarte en dirigir tráfico hacia tu sitio web y promocionar tu música. Puedes tener en tu música la octava maravilla del mundo, pero… si nadie la escucha? No hay valor si nadie la puede encontrar y más si no la escucha.

Mucho del trabajo es promocionarte y eso puede verse de varias maneras, sea creando un sitio web, incrementado tu presencia en LinkedIn o Instagram (hay muchos supervisores de música ahí!) o incluso mandar mensajes personalizados a gente clave.

Te deseamos lo mejor y no tomes todo tan en serio!